Así pasó el 2014

Luchi Gaido y Vanina Monasterolo en "Cocinando con Elisa"

ESTRENO

Sábado 12 de abril

22 hs.

Sala Marechal

Teatro Municipal “1° de Mayo”

       -San Martín 2020-

*estando en cartel en dicha sala durante los sábados restantes del mes.*

        LUCHI GAIDO                         VANINA MONASTEROLO

                                         es Nicole                                              es Elisa

• Espacio escénico, iluminación y banda sonora: Edgardo Dib
• Diseño de Vestuario: Dib - Pettinari
• Realización de Vestuario: Osvaldo Pettinari
• Fotografía: Julieta De Lorenzo
• Gráfica: Leo Fluxá
• Producción General: Gaido - Monasterolo
• Asistente de dirección: Exequiel Maya

Dirección general y puesta en escena

EDGARDO DIB

Sobre “Cocinando con Elisa”

El sábado 12 de abril a las 22 hs. subirá a escena en carácter de re-estreno nacional la multipremiada obra de Lucía Laragione “Cocinando con Elisa”. La obra de esta dramaturga bonaerense fue representada en la década del ’90 en el país y en extranjero como así también fue traducida a diversos idiomas.

“Cocinando con Elisa” trae a escena un vínculo de poder entre dos mujeres en la intimidad de una cocina de estancia. Allí, una matrona campesina – Nicole, en verdad Nicolasa - se ha especializado en gastronomía francesa por orden de sus patrones. La llegada de una joven ayudante – Elisa – que busca al padre del hijo que crece en sus entrañas desata el conflicto. La autora utiliza este relato intenso a modo de una alegoría culinaria de una parte nefasta de nuestra historia argentina: el último gobierno dictatorial (1976-1983). Nicole, bajo el ala de sus patrones  –  Madame y Monsieur, incorpóreos pero omnipresentes –,  será la mano ejecutora de acciones metafóricas de la represión y la tortura.

Tanto Nicole como Elisa tienen claroscuros; pues bien: un objetivo de esta versión escénica es explorar sobre los “claros” de Nicole y los “oscuros” de Elisa. La paradoja humana es donde radica la reflexión del director en el producto final de la puesta en escena. Al respecto dice Edgardo Dib: “Cocinando con Elisa es quizás, también, “Cocinando con Mamá” – o con la hija –. “Cocinando con La Otra”. “Cocinando por Cocinar”, porque otra cosa no sabemos ni podemos hacer.”

Finalmente cabe señalar que la resolución escénica a partir de un modo no realista hace que el criterio fundador de la puesta en escena sea la teatralidad como mecanismo en sí mismo: la construcción de un lenguaje teatral propio, la adjudicación de diversas calidades de sentido a un mismo objeto, el trabajo actoral y la acción física como instrumentos primordiales de narración escénica. De este modo, se construye una puesta en escena sumamente austera donde son los cuerpos de las actrices y el conflicto lo que gana en protagonismo.

**Tendrán una buena medida de humor, una pizca de suspenso, un condimento fuertemente emocional y el buen sabor de la calidad artística.

 Los talleres comienzan en marzo 2014

GRUPO I miércoles y viernes de 10 a 11:30hs. *Coordinado junto a la bailarina Gabriela Lavagnino.

GRUPO II lunes de 14 a 16hs.

GRUPO III lunes de 17 a 19hs.

GRUPO IV lunes de 19 a 21hs.

GRUPO V miércoles de 19 a 21hs.

GRUPO VI miércoles de 21 a 23hs. *Destinado a alumnos con experiencia previa.

INSCRIPCIONES a partir de febrero

vanina.monasterolo@gmail.com

Teléfonos 154 661871 o 4552562 de lunes a viernes de 9 a 13hs.

Facebook https://www.facebook.com/vanina.monasterolo?ref=tn_tnmn

Teatro para jóvenes y adultos. Los talleres se organizan en grupos de participantes Iniciantes e Intermedios.

El objetivo principal es realizar un acercamiento a la actuación desde lo lúdico, brindando herramientas técnicas y posibilitando el desarrollo expresivo de los participantes. Es un espacio de socialización, confianza, expresión y creatividad.

“El juego tiene su realidad propia; es un mundo paralelo, un mundo en sí mismo, infinito y cerrado al mismo tiempo; infinito porque sus posibilidades y variantes están regidas por el azar, y cerrado porque ese infinito no traspasa nunca los límites del juego. Quiero decir que no hay dos partidas de dados iguales, pero nunca dejaremos de jugar a los dados.” J. Daulte.

Contenidos

* Presencia escénica.

* Confianza personal y sociabilización grupal.

* Desarrollo de la creatividad, despliegue de la imaginación.

* Entrenamiento artístico a partir de la capacidad lúdica. El juego como instrumento para el desarrollo de la capacidad creativa.

* Técnica vocal: prevención de la fatiga vocal, hacerse escuchar, hacerse entender, colocación de la voz y expresividad oral.

 * Se trabajará sobre la capacidad de atención, adaptación y disponibilidad corporal.

* Trabajos sobre el personaje.

* Los ritmos escénicos. Friccionalidad. Acción. Palabra. Multiplicidad dramática.

* Manejo y control de la energía.

* Construcción y reproducción de situaciones dramáticas (percibidas, evocadas, fantaseadas e imaginadas).

ADEMÁS Para una mayor concientización del cuerpo se desarrollarán, una vez al mes, actividades que tienen como propósito crear una actitud de presencia abierta, disponibilidad de movimiento, sensibilidad y creación. Realizaremos entrenamientos energéticos, respiratorios, expresivos, vocales, entre otros. Estos ejercicios serán desarrollados junto a la docente y bailarina Gabriela Lavagnino.

Grupos del Taller de Teatro

(Fotografías realizadas por Ayelén Del Prado)